12, AVEYRON, portes d'interieur, portes, aveyron12, Tourisme, marie denis, rodez, muée denys puech, rodez, Gerard Fournier, Pierre Soulages, Musee Fenaille, arts aveyron, culture aveyron, musée pierre soulages à rodez, site officiel du tourisme de la culture et de l'art en Aveyron, www.aveyron12.com notre mission la culture, Exposition Gérard Fournier sculpteur peintre conseil général, Offices de Tourisme, rodez, Aveyron - Les arts et les cultures avec Aveyron12.com - Aveyron site officiel des Aveyronais Aveyronnaises Expositions, Musée Denys-Puech, Marie Denis, Conques, Rodez, Baraqueville, Rencontres aveyron, Millau, PHOTOFOLIES, Pierre Soulages, Aveyron, Musee Denys-Puec, L'Ivre d'Arts, La Menuiserie, expositions, Galerie Sainte-Catherine, Galerie Foch, CCI , Hôtel de ville, Villefranche-de-Rouergue, Decazeville

Veyron12.com----------- Mort de l'artiste américain, Robert Rauschenberg.

Robert Milton Ernest Rauschenberg, est né le 22 octobre1925 (Port Arthur-Texas) et mort le 12 mai 2008
(Captive Island-en Floride). Il était l'artiste plasticien américain considéré comme l'un des plus grands représentants
de l'expressionnisme abstrait.

Peintures, sculptures, collages, performances, scénographies, chorégraphies, décors et costumes de théâtre
Robert Rauschenberg peut être considéré comme le précurseur de pratiquement tous les mouvements artistiques de l'après-guerre depuis l'expressionnisme abstrait américain.


Le fait d'avoir travaillé avec un large éventail de thèmes, de styles, de matériaux et de techniques lui a toujours permis de préserver son indépendance artistique.

Dès 1953, au retour d'un voyage en Europe et en Afrique du Nord, Rauschenberg travaille à la série des Red Paintings considérées comme les premières ébauches des Combines : assemblages abstraits de différents types de matériaux recouverts de peinture suivant une méthode de combinaison de thèmes disparates, dont la plupart des motifs prendront définitivement place dans son registre iconographique. Sans aucune hiérarchie sont ainsi mélangés des objets trouvés, des images de la culture populaire et des médias, des références aux chefs-d'oeuvre de l'histoire de l'art et à la mythologie et des éléments plus strictement typographiques. C'est à partir de cette même année que Robert Rauschenberg emploie le terme "Combine"pour désigner cette série d'oeuvres dans lesquelles il intègre images et objets du monde réel à la peinture abstraite, abolissant de la sorte les frontières entre peinture et sculpture.
De fait, ces oeuvres fondent le dialogue permanent de l'artiste avec les différents médias techniques, entre l'artisanat et le ready-made, entre la technique gestuelle du pinceau et l'image reproduite mécaniquement. Allant à l'encontre des dogmes alors en vigueur de l'expressionnisme abstrait, les "Combines" ont réintroduit dans l'histoire de l'art une imagerie reconnaissable issue de la vie quotidienne.

"un tableau ressemble davantage au monde réel s'il est réalisé avec des éléments du monde réel". R. Rauschenberg.

Parmi une des plus célèbres de ses oeuvres se trouvent Monogram (1955–1958) : une chèvre angora empaillée entourée d'un pneu de voiture et posée sur une toile à l'horizontale. (voir ci-dessous).
Grâce à une sensibilité ouverte à la fois aux objets hétéroclites récupérés et à la peinture dite "traditionnelle", Robert Rauschenberg réussit à trouver un équilibre entre les exigences souvent contradictoires de la vie et de l'art. Son but : ouvrir les yeux du public à son environnement réel et au phénomène artistique.

Comme le nom l’indique,
les Combines
sont des œuvres hybrides,
qui associent à la pratique de la peinture celle du collage et de l’assemblage d’éléments divers prélevés au réel .


Sa vie, son parcours.

Né en 1925 à Port Arthur au Texas, Robert Ernest
Milton Rauschenberg (il changera de prénom à l'âge adulte) étudie l'art à Paris où il rencontre Susan Weil, une jeune artiste de New-York avec qui il sera brièvement marié par et qui lui donnera un fils, Christopher.
Il reçoit, plus tard, au "Black Mountain College" en Caroline du Nord (sud-est des Etats-Unis) l'enseignement de Josef Albers, peintre, dessinateur et théoricien.
Au début des années 50 à New York, il réagit à l'expression-nisme abstrait de peintres comme Willem de Kooning et peint une série de mono-chromes, "White, Black and Red paintings".
Utilisant dans ses oeuvres toutes sortes de matériaux, cordes, tissus, objets divers de consommation courante, il est considéré comme l'artiste qui a assuré la transition entre l'expressionnisme abstrait et le pop-art. Il souhaitait échapper aux étiquettes, qu'il s'agisse de pop-art ou de néo-dadaïsme.
Sa série "Combine Paintings", mêlant sculpture, photographie et collage, lui vaut une première exposition à la galerie Léo Castelli (New-York 1958).

Information : l'artiste Robert Rauschenberg est mort à 82 ans en Floride.
Il a été un des artistes américains majeurs du vingtième siècle, héritier de Marcel Duchamp et icône du pop-art (même s'il récusait les étiquettes).




« Ce n’est ni de l’Art pour l’Art, ni de l’Art contre l’art. Je suis pour l’Art, mais pour l’Art qui n’a rien à voir avec l’Art. L’Art a tout à voir avec la vie, mais il n’a rien à voir avec l’Art ».
affirmait l'artiste Robert Rauschenberg (Entretien avec André Parinaud, in Catalogue de l’exposition Paris New York Paris, Musée national d’art moderne, Editions du Centre Pompidou, 1977)



(c) Robert Rauschenberg / Licensed by VAGA, New York, NY / Adagp, Paris, 2006

Quelques années après, Rauschenberg est le premier Américain à recevoir le Grand Prix de peinture de la Biennale de Venise en 1964. En 1970, il installe définitivement son atelier en Floride, sur Captive Island où il décède le 12 mai 2008. Il possédait toujours une maison à Greenwich Village à New-York.
Egalement sculpteur, chorégraphe, photographe et même compositeur, Robert Rauschenberg est devenu à partir des années 50 un des artistes américains les plus cotés sur le marché de l'art contemporain.
Trois de ses oeuvres ont été proposées aux enchères de printemps 2008 par le marchand d'art Sotheby's. L'une d'elle, "Overdrive" (1963), était estimée entre 10 et 15 millions de dollars dans le catalogue édité avant le décès de
l'artiste...